纵情绘就的艺术人生：观“履历·韩辛回顾展”有感

近日，我收到好友、原南昌十八中美术老师马向前发来的微信，是一份“履历·韩辛回顾展”的电子宣传册。他退休后将江西省美协会籍转至上海，因此总能第一时间获知沪上的艺术展讯并分享给我。这份邀请，让我得以走近一位艺术家的六十年。

11月6日下午，我独自前往上海视觉艺术学院美术馆，赴这场期待已久的艺术之约。深秋的寒意来得突然，衣着略显单薄，冷风拂面，但想到即将沉浸于一场精神盛宴，心中便暖意盎然。我从住处步行约半小时，途经松江大学城内多所高校，最终从学院的东门进入。

校园景致令人心旷神怡。标志性的“眼睛楼”以其独特的双弧线造型，彰显着视觉艺术的飞扬气魄。楼前湖水清澈，天鹅悠游，中西合璧的建筑与环绕的水系、茵茵芳草共同构筑了浓郁的人文艺术氛围。按门卫指引前行一段，美术馆便映入眼帘。

步入馆内，正厅白色幕墙上的展览海报瞬间抓住了我的视线。画面下方是以大胆笔触和厚重色块描绘的一组人物头像，男女老少，角度、表情、肤色各异，却个个神采飞扬，个性喷薄而出，极具视觉震撼力。正中草书“履历·韩辛回顾展”数字，气势夺人。我迫不及待走进展厅，从序言中得知，此次展出的200余幅作品皆为韩辛本人精选，跨越其少年时代至今，完整勾勒出一条不平凡的艺术轨迹。

旅美上海画家韩辛，1955年生于上海，自幼习画。15岁便结识画友林旭东、陈丹青，后与吴大羽并称“老小画怪”。20岁进入上海油画雕塑创作室（上海油画雕塑院前身），曾为陈逸飞笔下《鲁迅》肖像充当耳朵模特。上世纪七十年代，其作品入选全国美展并被中国美术馆收藏，由此破格考入中央美术学院油画系壁画研究室攻读研究生。八九十年代，他赴美深造，获加州大学艺术研究院硕士学位等荣誉。2011年，他曾与陈丹青、林旭东举办《四十年的故事》联展。如今，68岁的他携妻女从旧金山回到上海，在这所他曾任教的学院举办这场意义非凡的甲子回顾展。

展厅内作品形式多样，粉画、油画、素描俱全，尺幅大小不一，既有宏篇巨制，亦有精微小品。最令我叹为观止的，是一组名为《卡斯特罗谷画室与它的建筑工》的系列肖像，由70余幅小型油画组成。这是韩辛在2021年至2023年于美国建造个人画室期间，为参与工程的120多位建筑工人即兴创作的肖像，每幅耗时约一个半小时。画中人物身份、性格、乃至生命故事，仿佛仅通过面部刻画便全然揭示，血肉饱满，感人至深。或许与他六年前一场大病后对生命更深的理解有关，这些作品充满了直抵人心的力量。

进门右侧一组素描人物画同样令人耳目一新，描绘的是画家的母亲、外婆和他自己。其素描风格独具匠心：五官与手的刻画精微至极，其余部分则高度概括，寥寥数笔，恰到好处，尽显其精湛技艺。陈丹青曾感慨评价韩辛的素描：“瞳仁与鼻翼至少画出五十种微妙的层次……我瞧着，心里绝望。”这炉火纯青的技法，正是海派画家特有的精明与老练的体现。

大型油画《燃烧的欲望》则展现了韩辛另一面的艺术张力。画面中，民间艺人在黝黑背景下口吐火焰，动作夸张，表情惊悚，色彩饱满浓烈，营造出极其真实强烈的现场感与视觉冲击力，观之令人击节。

展览中，一张陈旧甚至有些破烂的小纸片，却“定格了上世纪中国美术史的一个瞬间”。那是1979年韩辛报考中央美术学院时的专业考试分数条，背面贴着送考作品。纸上，侯一民、靳尚谊、詹建俊等一批当时刚刚复出的油画大家不约而同地给出了高分。这些名字大多已随时代远去，而这张纸条所承载的认可与期许，仿佛穿越时空，与韩辛六十年来矢志不渝的创新探索遥相呼应。

纵观韩辛的作品，全然不同于“照相机”式的描摹。他拥有强大的画面构成能力与敏感优美的色彩配置，能纵情挥洒，让人真切感受到绘画本体的魅力。每一幅画都堪称生动的教科书，精准而强烈地传递着艺术之美。

我完全沉醉在作品中，远观近察，细细品味，动情处便用手机记录，以便日后回味。这份痴迷引起了馆内一位中年工作人员的注意，他上前与我攀谈。我由衷赞叹：“岂止是很好，这完全是一位身怀绝技、才气纵横的大艺术家。”得知展览将持续至11月20日，我表示定会再来。工作人员热情地说：“欢迎下次再来，说不定能遇到韩老师本人。刚才那对来看展的母子，就是韩老师的女儿和外孙。”

带着满满的感动与一丝邂逅的期待，我依依不舍地离开了美术馆。这场展览，不仅是一次艺术的回顾，更是一段关于热爱、坚持与生命厚度的深刻对话。

（2023年11月8日于上海）