纵情绘就的艺术人生：观“履历·韩辛回顾展”有感

近日，我收到了好友、原南昌十八中美术老师马向前发来的微信，是一份“履历·韩辛回顾展”的电子宣传册。他退休后将江西省美术家协会的会籍转至上海，因此总能第一时间收到沪上的艺术展讯并分享给我。这份邀约，让我得以走进一位艺术家跨越六十年的生命画卷。

11月6日下午，我独自前往上海视觉艺术学院美术馆，赴这场期待已久的艺术之约。深秋的松江大学城，寒风已有些凛冽，我衣着略显单薄，却因心中对“精神盛宴”的向往而暖意融融。从住处步行约半小时，途经东华大学、上海外国语大学等知名学府，便抵达了目的地。上海视觉艺术学院的校园本身就是一件艺术品：标志性的“眼睛楼”气势恢宏，湖畔天鹅悠游，中西合璧的建筑掩映在绿树水系之间，充满了人文艺术气息与青春活力。

步入美术馆，正厅白色幕墙上的展览海报瞬间抓住了我的视线。画面下方以半圆形构图、粗犷笔触与厚重色块，描绘了一组神态各异、肤色不同的肖像，个性张扬，极具视觉冲击力。中央“履历·韩辛回顾展”几个草书大字气势磅礴。我迫不及待地走进展厅，从序言中得知，此次展出的200余幅作品，是68岁的旅美上海画家韩辛亲自精选的、从少年时代至今几乎全部的重要创作，堪称其艺术人生的完整“履历”。

**六十年艺术履历的集中呈现**

展厅内作品形式多样，粉画、油画、素描俱全；尺幅上，既有宏篇巨制，也有精致小品。最令我震撼的，是一组名为《卡斯特罗谷画室与它的建筑工》的系列肖像。这70幅小型油画，是韩辛在2018年至2021年间，于美国旧金山建造个人画室时，为参与工程的工人们即兴创作的。每幅约一个半小时完成，持续近三年，记录了120多位工人的面容。画中人物血肉饱满，个性呼之欲出，无需任何背景与饰物，仅凭对面部神态的精微刻画，便将其生命故事娓娓道来。或许与艺术家曾经历的一场大病有关，这组作品透露出对生命更深沉的理解与欲望，格外动人。

另一侧，一组描绘母亲、外婆及画家本人的素描，同样令人耳目一新。韩辛的素描技法别具一格：五官与手的刻画精微至极，其余部分则高度概括，寥寥数笔，虚实得当，尽显功力。其技巧之精湛，曾让好友陈丹青感叹“心里绝望”。而大型油画《燃烧的欲望》则以强烈的视觉冲击力，刻画了民间艺人口吐火焰的惊险瞬间，色彩饱满，现场感极强，观之令人击节。

**从上海弄堂到世界舞台**

韩辛的艺术之路，本身就是一部生动的上海美术史侧写。他1955年生于上海，15岁便与陈丹青、林旭东结为画友。20岁进入上海油画雕塑创作室（上海油画雕塑院前身），曾为陈逸飞创作的《鲁迅》肖像担任耳朵模特。上世纪70年代，其作品入选全国美展并被中国美术馆收藏，因而被破格录取为中央美术学院研究生。展览中一张珍贵的“分数条”，定格了1979年央美教授们（包括侯一民、靳尚谊、詹建俊等泰斗）对他的一致高分认可，见证了那个时代艺术薪火相传的瞬间。

此后，韩辛远赴美国，获加州大学艺术研究院硕士学位，艺术视野愈发开阔。他与陈丹青、林旭东联袂举办的《四十年的故事》画展，以及此次载誉归来的六十年回顾展，都标志着他艺术生涯的重要节点。他的画作绝非对物象的简单复刻，而是在精准的构成与敏感优美的色彩中，纵情挥洒，传递出纯粹而强烈的艺术美感，每一幅都堪称理解绘画魅力的“教科书”。

我在展厅中流连忘返，时而远观气势，时而近察笔触，完全沉浸在艺术带来的震撼与享受中。一位工作人员注意到我的痴迷，上前交谈。我由衷赞叹：“这岂止是画得好，分明是一位身怀绝技的大艺术家。”得知展览将持续至11月20日，且画家本人可能再度莅临，我心中已开始期待下一次的拜访。

走出美术馆，天色已晚，心中却满是温暖与感慨。韩辛先生用六十年的执着与热爱，绘就了一份波澜壮阔的艺术履历。这份履历，关于技艺的锤炼，关于生命的感悟，更关于一个艺术家纵情挥洒、永不停笔的赤子之心。