纵情绘就的艺术人生：观“履历·韩辛回顾展”有感

近日，收到老友——原南昌十八中美术教师马向前先生发来的微信，是一份“履历·韩辛回顾展”的电子宣传册。他退休后将江西省美术家协会的会籍转至上海，因此总能第一时间获悉沪上的艺术展讯，并乐于与我分享。

11月6日下午，我独自前往上海视觉艺术学院美术馆，赴这场期待已久的艺术之约。“履历·韩辛回顾展”正在此举办，集中呈现了这位旅美上海画家跨越六十载的艺术足迹与创作精华。展览自10月28日开幕，68岁的韩辛先生携妻女从旧金山回到上海，在他曾执教的母校，用近200幅精选作品，回顾了自己从少年时代至今几乎全部重要的艺术阶段。

深秋的上海，寒意骤临。我从住处步行约半小时前往松江大学城。虽衣着略显单薄，寒风拂面，但内心因即将沉浸于艺术世界而暖意融融。途经东华大学、上海外国语大学等高校后，我从视觉艺术学院的东门进入。校园景致令人印象深刻，标志性的“眼睛楼”以其独特的双弧线造型，彰显着视觉艺术的飞扬气魄。楼前湖水清澈，天鹅悠游，中西合璧的建筑与环绕的水系、茵茵绿草共同构筑了一个充满人文艺术气息的美丽学府。

步入美术馆，正厅白色幕墙上的展览海报瞬间抓住了我的视线。画面下方以半圆形构图、大胆的笔触与厚重的色块，描绘了一组姿态、角度、神情各异的人物头像，个性张扬，极具视觉冲击力。中央“履历·韩辛回顾展”的草书题字气势夺人。我迫不及待走进展厅，从序言中得知，本次展出的作品皆为艺术家本人亲自遴选的人生各阶段代表作，全面展现了他扎实的功底与天马行空的想象力。

展厅内作品形式多样，粉画、油画、素描兼备，尺幅大小不一，既有宏篇巨制，亦有精致小品。其中，一组名为《建筑工》的系列肖像画令我叹为观止。这70幅小型油画统称为《卡斯特罗谷画室与它的建筑工》，是韩辛在2018年至2021年间于美国建造个人画室时，为参与工程的工人们即兴创作的肖像。每幅耗时约一个半小时，历时两年半完成。观之令人动容：画家以精准的刻画，超越了服饰与身份的局限，直抵人物的灵魂深处，将每个鲜活生命的个性、经历乃至隐约可闻的声音都凝聚于笔端。这份对生命深刻而强烈的感知与表达，或许与他数年前一场大病后对生命的重新领悟息息相关。

展厅右侧一组素描人物画同样令人耳目一新，描绘的是画家的母亲、外婆和自画像。其素描风格独具匠心，对五官与手的刻画精微至极，其余部分则高度概括，寥寥数笔，虚实得当，技法已臻化境。画家陈丹青曾对此感慨：“几年后，他用削尖的铅笔细细描绘大幅人物素描，瞳仁与鼻翼至少画出五十种微妙的层次……我瞧着，心里绝望。”这炉火纯青的技艺，正是海派画家特有的敏锐、智慧与老练的体现。

大型油画《燃烧的欲望》则展现了韩辛对色彩与动态的非凡掌控力。画面中，民间艺人在黝黑背景前口吐火焰，表情惊诧，动作夸张，强烈的现场感与饱满的色彩营造出惊心动魄的视觉戏剧，令人拍案叫绝。

韩辛1955年生于上海，自幼酷爱绘画。15岁便结识了林旭东、陈丹青等画友，因画风独特，曾与前辈吴大羽并称“老小画怪”。20岁时，他得到俞云阶、陈逸飞、魏景山等画界前辈的赏识，进入上海油画雕塑创作室（上海油画雕塑院前身）参与主题创作，甚至为陈逸飞名作《鲁迅》肖像当过耳朵模特。上世纪70年代，其作品入选全国美展并被中国美术馆收藏，因而被破格录取为中央美术学院油画系壁画研究室研究生。

展柜中一张陈旧甚至有些破损的纸片，却“定格了上世纪中国美术史的一个瞬间”。那是1979年韩辛报考中央美术学院时的专业考试分数条，背面贴着送考作品。当时，侯一民、靳尚谊、詹建俊、周令钊等一批刚刚复出的油画界泰斗级教授不约而同地为他打出了高分。这份珍贵的履历片段，见证了一位艺术天才如何获得前辈的集体认可。六十年艺术人生，韩辛从未停笔，以持续的创新与探索回报着这份厚爱。

从上海美术史的积极参与者——陈丹青的少年玩伴、上海油画雕塑院的合作者，到中央美术学院的研究生，再到远渡重洋深造并取得艺术硕士学位的旅美画家，直至晚年回归上海举办回顾展，韩辛的人生履历本身就如同一幅波澜壮阔的画卷。他的作品绝非对物象的简单摹写，而是在精准的构成与敏感优美的色彩配置中，纵情挥洒，传递出纯粹而强烈的艺术美感，每一幅都堪称理解绘画魅力的“生动教科书”。

我完全沉醉于这场艺术盛宴，流连忘返，从不同角度细细品味、拍照记录。这份痴迷引起了展厅一位工作人员的注意，他走过来友善地询问：“老先生，看您非常投入，觉得这位画家画得怎么样？”

我由衷答道：“何止是好，这绝对是一位身怀绝技、才情纵横的大艺术家。从他的画中，我真切感受到了艺术的感染力。”听闻展览将持续至11月20日，我表示过几日定要再来细看。

工作人员热情地说：“欢迎您再来，说不定能遇到韩老师本人呢。刚才那对来看展的母子，就是韩老师的女儿和外孙，他们就住在附近。”

我连声道谢，心中满怀期待，在暮色中依依不舍地离开了美术馆。

2023年11月8日于上海