艺术之约：与画家刘熹奇同观第十二届上海美术大展

2023年12月26日晚，我收到画家刘熹奇老师发来的微信，得知一个喜讯：两年一届的“第十二届上海美术大展”于当日在上海美术馆（中华艺术宫）隆重开幕，他的年画作品《摘星星的妈妈回来了》成功入选，这也是他首次以上海籍画家的身份参展。刘老师还分享了他受邀出席开幕式暨白玉兰美术奖颁奖仪式的现场照片，其中一张是他与夫人在作品前的合影，另一张则是展出的原作。我当即送上祝贺，评论道：“作品有温度、有高度、有时代感，绘画精致，立意高远！”

令人惊喜的是，开幕式后不到三天，刘老师再次邀我一同观展。这让我想起去年9月17日，我们曾相约在中华艺术宫观看“美术作品中的上海”展览，那次艺术对话让我们收获颇丰，不仅加深了友谊，也提升了艺术鉴赏力。当时我们便约定，日后有重要展览便互通信息，结伴同行。

**践约同行，再访艺术宫**

12月29日上午，我接到刘老师的电话，欣然接受了同观大展的邀请。他细心发来路线图，约定在地铁9号线商城路站会合。上午10:30，我们如约相见，随后一同乘坐公交前往中华艺术宫。路上，刘老师向我介绍了本届大展的概况。

本届上海美术大展由上海市文联、上海市美协和中华艺术宫联合主办，是上海地区最具权威性和影响力的综合性美术盛事。展览围绕庆祝新中国成立75周年、上海解放75周年等主题，共征集到2342件作品，经过严格评审，最终遴选出517件作品入展。其中，评选出“白玉兰美术奖”优秀奖6件、佳作奖7件，“沈柔坚艺术基金奖”7件。值得一提的是，获奖的中国画与油画作品将直送第十四届全国美展参评。本届展览种类丰富，涵盖综合材料、数字媒体、实验装置等14个门类，为历届之最，其中水彩粉画板块的整体水平获得了评委的高度认可。

**聚焦佳作，感受年画魅力**

步入宏伟的中华艺术宫，我们首先直奔水彩、粉画、年画展区。刘老师的作品《摘星星的妈妈回来了》被悬挂在显眼位置。画面描绘了神舟十三号航天员王亚平凯旋后与女儿相拥的动人场景，右侧是手捧鲜花的王亚平，左侧是手持金色五角星的可爱女儿。画面背景中，一对飞天女神在星空下挥舞五星红旗，将温馨的母女之情与浪漫的神话科幻意境完美融合，充满了时代温度与艺术想象力。

观赏之余，我注意到整个展厅的年画作品仅有五六幅，在五百多件入展作品中占比甚微，且多以民间装饰或版画形式呈现，像刘老师这样采用写实手法精心创作的年画更是凤毛麟角。这不禁让人对传统年画在当代艺术展览中的式微感到一丝遗憾。刘老师坚持年画创作四十余载，不断创新，屡获大奖，此次他的作品入选，在某种程度上弥补了本届大展年画作品的稀缺，也让人期待未来能看到更多年画精品涌现。

**沉浸观展，汲取艺术能量**

中午，我们稍作休整后再次回到展厅，重点观摩了油画、国画等大画种作品。尽管午后有些疲惫，但看到年逾七十五、仍饱含热情、全神贯注研究每一幅作品的刘老师，我深受感染，重新振奋精神。

展览作品题材丰富，形式多样。获得白玉兰美术奖优秀奖的吴争真的中国画《老城蝶变新城起》，巧妙融合上海地标建筑与城市民居，笔墨舒展，展现了深厚的人文积淀。邵柳娣的水彩画《秋月春风》则凝固了城市风景与人的自然状态，体现了艺术家对素材的反复提炼。此外，许多运用新材料、新构成的雕塑作品也格外引人注目，精巧而震撼。

**尾声：艺术之城的滋养**

最终，我们浏览了全部五百多件作品，并特别观摩了特邀嘉宾及评委的新作，件件精彩，在构思、风格与技术上均为后学提供了良好示范。观展结束，我们一致感慨：上海不愧为国际文化大都市，浓厚的艺术氛围、高水准的展览与作品，令人折服，大开眼界。每一次这样的艺术之旅，都是眼与心的滋养，乐在其中。

此次与刘熹奇老师结伴观展，不仅欣赏了精品力作，更感受到一位老艺术家对创作的执着、对友情的珍视以及对后辈的提携之情。在上海市花白玉兰即将绽放的时节，这场艺术盛宴也为新的一年带来了美好的期许。

（注：文中艺术家刘熹奇简介：1948年生于江西，中国美术家协会会员，曾任江西美术出版社编审。作品《祖国啊，母亲》获第六届全国美展银奖等多项国家级大奖。）